Studi teatrali comparati

Titolo del corso: "Don Giovanni proteiforme e migrante"

Parte A (20 ore - 3 cfu): "Origine e definizione del mito: Don Giovanni 'intermediale' nel teatro europeo di Antico Regime".

Parte B (20 ore - 3 cfu): "Apoteosi, declino e rinascita: dal Settecento ai giorni nostri."

Il corso indagherà un tema cardine della tradizione teatrale europea, ovvero quello del Don Giovanni, ripercorrendone l'evoluzione e chiedendosi se questo mito sia ancora attuale. Cercherà quindi di definirne le caratteristiche in modo tale da poterne seguire le metamorfosi e peregrinazioni nel tempo (dalla sua nascita a oggi), nello spazio (attraverso i vari paesi in cui si è diffuso) e nelle forme (attraverso i diversi generi, teatrali e non solo, che lo hanno veicolato).

Unità didattica A

La prima parte del corso collocherà il mito nel contesto del teatro barocco europeo, di cui illustrerà le caratteristiche salienti relative ai vari ambiti: drammaturgia, recitazione, scenografia, architettura teatrale, gestione politica ed economica, ecc.

Nel confrontare prestiti e differenze nella tradizione testuale, sarà dato particolare risalto a quella della cosiddetta Commedia dell'Arte (e alla relativa produzione di scenari e canovacci), i quali furono determinanti nel veicolare il mito, ma risultano normalmente penalizzati dai tradizionali canoni di giudizio - letterari piuttosto che scenici - adottati nell'analisi dei testi teatrali. Si valorizzerà inoltre il contributo degli inserti musicali e degli eventuali effetti scenotecnici nelle diverse messinscene esaminate, fino all'esempio più eclatante costituito dal melodramma de "L'empio punito" (1669), ovvero la prima versione in musica di questo soggetto. Oltre a testi noti, come "El burlador de Sevilla" o il "Dom Juan" di Molière, si analizzeranno numerose altre riscritture come quelle di Giovan Battista Andreini, Giacinto Andrea Cicognini, Andrea Perrucci (in Italia), Dorimon, Villiers, Rosimond, Thomas Corneille (in Francia), Thomas Shadwell (in Inghilterra), e altre ancora.

Lo scopo di questo excursus sarà quello di enucleare i tratti caratterizzanti e i topos ricorrenti, ovvero tutto ciò che permette (e ha permesso) al tema di essere flessibile e coerente allo stesso tempo. Inoltre porrà le basi per una riflessione sull'atteggiamento ambivalente del pubblico (e in quindi del contesto sociale e culturale di riferimento) che ne ha garantito il successo, nonostante le periodiche condanne e stigmatizzazioni.

Unità didattica B

La seconda parte affronterà l'evoluzione del mito nel Settecento riformatore, cui si deve il caso teatralmente più noto, ovvero Il dissoluto punito, ossia Il don Giovanni di Mozart - Da Ponte (1787), ma che ha prodotto anche Il don Giovanni Tenorio di Carlo Goldoni (1736), oltre a numerose altre versioni melodrammatiche e perfino balletti. Sarà l'occasione per riflettere su più aspetti, come la variabile definizione del genere teatrale (indicato sia come tragico, sia come comico) e l'evoluzione nel trattamento di temi quali la seduzione e la dissacrazione, la rappresentazione delle figure femminili, il rapporto con la morte e l'aldilà, e in ultima istanza i principali leitmotiv che accompagnano il mito. Nella sua fase finale il corso si diramerà nell'esplorazione di più assi, tra cui quello dell'iconografia e la rappresentazione visiva del don Giovanni, quello della progressiva degradazione del personaggio (il 'don Giovanni prêt-à-porter,' ovvero il latin-lover di serie tv e film di largo consumo), fino all'esame di alcune regie contemporanee novecentesche, quest'ultime normalmente dedicate all'opera di Mozart (come la trasposizione cinematografica di Joseph Losey e le regie teatrali di Luca Ronconi, Giorgio Strehler, Peter Brook, Robert Carsen, ecc.) ma anche al Dom Juan di Molière (es. Jean Vilar e Vsevolod Mejerchol'd, ecc.).

Per tutta la durata del corso sarà particolarmente incentivata la discussione in classe e un contributo attivo da parte degli studenti e delle studentesse. A tal fine saranno invitati/e a predisporre una presentazione orale, individuale o di gruppo, da tenere nella fase finale della seconda unità didattica, secondo modalità che verranno fornite durante il corso. In base al tema concordato, sarà cura della docente fornire gli eventuali strumenti bibliografici necessari ad integrare la ricerca. Ogni studente/studentessa presenterà poi un lavoro scritto individuale, sviluppato a partire dalla presentazione tenuta in classe, da consegnare in forma scritta due settimane prima dell'esame (20.000 battute).