Iconologia e iconografia
A.A. 2024/2025
Obiettivi formativi
Il corso aspira a fornire nuovi elementi agli studenti per aiutarli a 'leggere' le immagini attraverso una serie di esercizi di analisi formale, di approfondimento storico e della committenza, e di indagini iconografiche. Le domande su "come si arriva - o si è arrivati - a un'attribuzione?", "quale potrebbe essere la funzione dell'opera?", "come la si mette in rapporto con il contesto artistico da cui proviene?", potranno trovare risposte e contribuire alla crescita formativa e critica degli studenti.
Risultati apprendimento attesi
Gli studenti, al termine del corso, vedranno consolidata la loro capacità di approcciarsi alle forme dell'opera d'arte, avendo bene in mente quali sono gli elementi fondamentali di cui tenere conto: lo stile dell'opera, il suo soggetto, la possibile funzione, la tecnica con cui è eseguita, l'ubicazione attuale e il contesto da cui proviene, oltre che il suo rapporto con opere dello stesso periodo e di altri artisti in contatto con l'autore.
Periodo: Secondo semestre
Modalità di valutazione: Esame
Giudizio di valutazione: voto verbalizzato in trentesimi
Corso singolo
Questo insegnamento può essere seguito come corso singolo.
Programma e organizzazione didattica
Edizione unica
Responsabile
Periodo
Secondo semestre
Programma
Giorgione e Venezia
Questo programma scade nel luglio 2026
Parte A (20 ore e 3 cfu): introduzione alla Venezia di fine Quattrocento: Giovanni Bellini, Carpaccio e gli inizi di Giorgione
Parte B (20 ore e 3 cfu): Giorgione e la rivoluzione nel ritratto e nella pittura di paesaggio
Parte C (20 ore e 3 cfu): gli ultimi anni di Giorgione; Sebastiano Veneziano; gli inizi di Tiziano
Presentazione del corso:
Il corso intende approfondire una delle figure più misteriose della storia dell'arte: Giorgio da Castelfranco, noto come Giorgione (1474 circa-1510). Il suo impatto sulla scena artistica veneziana ha lasciato profonde tracce sia negli artisti delle vecchie generazioni, Giovanni Bellini su tutti, sia nei futuri protagonisti del Cinquecento come Tiziano. I suoi pochi dipinti autografi sono discussi, e gli storici dell'arte si basano su rari documenti e sporadiche fonti. La sua carriera verrà esaminata attraverso l'analisi stilistica della sua produzione nota, e includendo nel discorso anche nuovi studi e nuove scoperte.
La conoscenza degli argomenti del corso monografico dovrà essere accompagnata dallo studio dello sviluppo della storia dell'arte (architettura, scultura, pittura) dal principio del Quattrocento alla fine del Settecento, cioè dal Tardogotico al Neoclassicismo (compresi). Per questo si potrà ricorrere a qualunque buon manuale (il docente è disponibile a consigliare in merito). Ma soprattutto si richiede la conoscenza visiva del maggior numero possibile di opere d'arte. Per questo è essenziale visitare le chiese e i musei, a cominciare da quelli di Milano, con l'ausilio di guide, tra le quali sono consigliate quelle "rosse" del Touring Club Italiano. È inoltre consigliato studiare - per il periodo in questione - le immagini dei volumi della serie "I classici dell'arte", pubblicati dalla casa editrice Rizzoli, e quelle dei fascicoli, editi dalla casa editrice Fabbri, delle collane "I maestri del colore" e "I maestri della scultura".
È richiesta una sicura conoscenza della cronologia generale della storia moderna e contemporanea e dei principali fenomeni della letteratura e della cultura italiana ed europea.
Questo programma scade nel luglio 2026
Parte A (20 ore e 3 cfu): introduzione alla Venezia di fine Quattrocento: Giovanni Bellini, Carpaccio e gli inizi di Giorgione
Parte B (20 ore e 3 cfu): Giorgione e la rivoluzione nel ritratto e nella pittura di paesaggio
Parte C (20 ore e 3 cfu): gli ultimi anni di Giorgione; Sebastiano Veneziano; gli inizi di Tiziano
Presentazione del corso:
Il corso intende approfondire una delle figure più misteriose della storia dell'arte: Giorgio da Castelfranco, noto come Giorgione (1474 circa-1510). Il suo impatto sulla scena artistica veneziana ha lasciato profonde tracce sia negli artisti delle vecchie generazioni, Giovanni Bellini su tutti, sia nei futuri protagonisti del Cinquecento come Tiziano. I suoi pochi dipinti autografi sono discussi, e gli storici dell'arte si basano su rari documenti e sporadiche fonti. La sua carriera verrà esaminata attraverso l'analisi stilistica della sua produzione nota, e includendo nel discorso anche nuovi studi e nuove scoperte.
La conoscenza degli argomenti del corso monografico dovrà essere accompagnata dallo studio dello sviluppo della storia dell'arte (architettura, scultura, pittura) dal principio del Quattrocento alla fine del Settecento, cioè dal Tardogotico al Neoclassicismo (compresi). Per questo si potrà ricorrere a qualunque buon manuale (il docente è disponibile a consigliare in merito). Ma soprattutto si richiede la conoscenza visiva del maggior numero possibile di opere d'arte. Per questo è essenziale visitare le chiese e i musei, a cominciare da quelli di Milano, con l'ausilio di guide, tra le quali sono consigliate quelle "rosse" del Touring Club Italiano. È inoltre consigliato studiare - per il periodo in questione - le immagini dei volumi della serie "I classici dell'arte", pubblicati dalla casa editrice Rizzoli, e quelle dei fascicoli, editi dalla casa editrice Fabbri, delle collane "I maestri del colore" e "I maestri della scultura".
È richiesta una sicura conoscenza della cronologia generale della storia moderna e contemporanea e dei principali fenomeni della letteratura e della cultura italiana ed europea.
Prerequisiti
La conoscenza degli argomenti del corso monografico dovrà essere accompagnata dallo studio dello sviluppo della storia dell'arte (architettura, scultura, pittura) dal principio del Quattrocento alla fine del Settecento, cioè dal Tardogotico al Neoclassicismo (compresi). Per questo si potrà ricorrere a qualunque buon manuale. Ma soprattutto si richiede la conoscenza visiva del maggior numero possibile di opere d'arte. Per questo è essenziale visitare le chiese e i musei, a cominciare da quelli di Milano, con l'ausilio di guide, tra le quali sono consigliate quelle "rosse" del Touring Club Italiano. È inoltre consigliato studiare - per il periodo in questione - le immagini e i testi dei volumi della serie "I classici dell'arte", pubblicati dalla casa editrice Rizzoli, e quelle dei fascicoli, editi dalla casa editrice Fabbri, delle collane "I maestri del colore" e "I maestri della scultura".
È richiesta una sicura conoscenza della cronologia generale della storia moderna e contemporanea e dei principali fenomeni della letteratura e della cultura italiana ed europea.
È richiesta una sicura conoscenza della cronologia generale della storia moderna e contemporanea e dei principali fenomeni della letteratura e della cultura italiana ed europea.
Metodi didattici
Le lezioni si svolgono in aula, attraverso esercizi di lettura di testi e l'esame di alcune immagini.
Materiale di riferimento
Indicazioni bibliografiche:
Programma d'esame per studenti frequentanti:
Parte A.
G. Romano, Verso la Maniera Moderna. Da Mantegna a Raffaello, in Storia dell'arte italiana. VI.1, Torino 1981, pp. 3-85.
Parte B.
A. Ballarin, Una nuova prospettiva su Giorgione: la ritrattistica degli anni 1500-1503 [1979], in A. Ballarin, Giorgione e l'umanesimo veneziano, 7 voll., Verona 2016, I, pp. 83-112.
A. Mazzotta, Giorgione's Portrait of a Young Man. The 'looking-over- the-shoulder' portrait and its prehistory, in Venezia 500. The gentle revolution of Venetian painting, catalogo della mostra (Monaco di Baviera, Alte Pinakothek, 27 ottobre 2023-4 febbraio 2024), a cura di A. Schumacher, Monaco di Baviera 2023, pp. 114-126.
Parte C.
A. Ballarin, Giorgione Tiziano Sebastiano 1505-1510. Problemi di catalogo e di cronologia [1981-1982], in A. Ballarin, Giorgione e l'umanesimo veneziano, 7 voll., Verona 2016, I, pp. 125-234.
Programma d'esame per studenti non frequentanti:
Parte A.
G. Romano, Verso la Maniera Moderna. Da Mantegna a Raffaello, in Storia dell'arte italiana. VI.1, Torino 1981, pp. 3-85.
R. Longhi, Viatico per cinque secoli di pittura veneziana, Milano 2021.
Parte B.
Tiziano 1508, catalogo della mostra, a cura di R. Battaglia, S. Ferrari e A. Mazzotta, Firenze 2023.
J. Wilde, Venetian Art from Bellini to Titian, Oxford 1974.
Parte C.
E. Panofsky, Studi di Iconologia. I temi umanistici nell'arte del Rinascimento, Torino 2009.
Programma d'esame per studenti frequentanti:
Parte A.
G. Romano, Verso la Maniera Moderna. Da Mantegna a Raffaello, in Storia dell'arte italiana. VI.1, Torino 1981, pp. 3-85.
Parte B.
A. Ballarin, Una nuova prospettiva su Giorgione: la ritrattistica degli anni 1500-1503 [1979], in A. Ballarin, Giorgione e l'umanesimo veneziano, 7 voll., Verona 2016, I, pp. 83-112.
A. Mazzotta, Giorgione's Portrait of a Young Man. The 'looking-over- the-shoulder' portrait and its prehistory, in Venezia 500. The gentle revolution of Venetian painting, catalogo della mostra (Monaco di Baviera, Alte Pinakothek, 27 ottobre 2023-4 febbraio 2024), a cura di A. Schumacher, Monaco di Baviera 2023, pp. 114-126.
Parte C.
A. Ballarin, Giorgione Tiziano Sebastiano 1505-1510. Problemi di catalogo e di cronologia [1981-1982], in A. Ballarin, Giorgione e l'umanesimo veneziano, 7 voll., Verona 2016, I, pp. 125-234.
Programma d'esame per studenti non frequentanti:
Parte A.
G. Romano, Verso la Maniera Moderna. Da Mantegna a Raffaello, in Storia dell'arte italiana. VI.1, Torino 1981, pp. 3-85.
R. Longhi, Viatico per cinque secoli di pittura veneziana, Milano 2021.
Parte B.
Tiziano 1508, catalogo della mostra, a cura di R. Battaglia, S. Ferrari e A. Mazzotta, Firenze 2023.
J. Wilde, Venetian Art from Bellini to Titian, Oxford 1974.
Parte C.
E. Panofsky, Studi di Iconologia. I temi umanistici nell'arte del Rinascimento, Torino 2009.
Modalità di verifica dell’apprendimento e criteri di valutazione
Orale: La prova orale, che si svolge in italiano, consiste in un colloquio - tramite una prova di riconoscimento di diverse immagini - sulla storia dell'arte moderna, sugli argomenti presentati a lezione e sulle letture richieste. È un esame paragonabile a quello di storia dell'arte moderna. Condizione indispensabile per superare l'esame è la conoscenza della lingua italiana.
Esame orale: riconoscimento di opere tramite immagini fotografiche.
QUESTO PROGRAMMA SCADE NEL LUGLIO 2026
Avvertenza
Gli studenti internazionali o Erasmus incoming sono invitati a prendere tempestivamente contatto col docente titolare del corso.
Le modalità d'esame per studenti con disabilità e/o con DSA dovranno essere concordate col docente, in accordo con l'Ufficio competente.
Esame orale: riconoscimento di opere tramite immagini fotografiche.
QUESTO PROGRAMMA SCADE NEL LUGLIO 2026
Avvertenza
Gli studenti internazionali o Erasmus incoming sono invitati a prendere tempestivamente contatto col docente titolare del corso.
Le modalità d'esame per studenti con disabilità e/o con DSA dovranno essere concordate col docente, in accordo con l'Ufficio competente.
Docente/i
Ricevimento:
Martedì, ore 15.00 (da accordare preventivamente per email)
Aula ricevimento 1, 5 piano di via Noto 8 (da accordare preventivamente per email)